ossip lubitch (1896 - 1990)

Invitation vernissage Montparnasse

Publié le par LE BAL Mathyeu

Rendez-vous le jeudi 13 octobre à partir de 18h30 à la galerie. Vernissage en présence des familles des artistes.

Rendez-vous le jeudi 13 octobre à partir de 18h30 à la galerie. Vernissage en présence des familles des artistes.

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Montparnasse, les boulevards du destin

Publié le par LE BAL Mathyeu

Exposition

Montparnasse, les boulevards du destin

Les sept chevaliers :

Le Scouëzec, Clergé, Seifert, Weissberg, Zarfin Lubitch, Gall

du 13 octobre au 22 décembre 2022

Maurice Le Scouëzec (Le Mans 1881 - Douarnenez 1881)

Maurice Le Scouëzec (Le Mans 1881 - Douarnenez 1881)

Maurice Le Scouëzec (Le Mans 1881 – Douarnenez 1940) est le breton de la bande des Montparnos. Il a fait trois fois le tour du monde sur les grands voiliers. Blessé durant la Grande Guerre, Le Scouëzec arrive à Montparnasse en 1917 où il va peindre avec réalisme et âpreté l’âme du carrefour Vavin. Il deviendra l’ami de Modigliani, de Clergé et d’Ortiz de Zarate. Peintre de l’Afrique, il fera quatre voyages dans les anciennes colonies françaises, en quête de l’absolu tant désiré dans sa peinture, avant de revenir en Bretagne.

Auguste Clergé (Troyes 1891 – Paris 1963)

Auguste Clergé (Troyes 1891 – Paris 1963)

Auguste Clergé (Troyes 1891 – Paris 1963) est le fils d’un taxidermiste. Pour échapper à son père, il entre dans un cirque et devient trapéziste. À Montparnasse, il est une personnalité incontournable, animateur et organisateur des « expositions dans les cafés ». Une œuvre autour de la peinture, du cirque, du théâtre. À la fin de sa vie il devient le peintre de la banlieue et trouve un atelier Porte des Lilas. Pour tous il deviendra le chevalier de la Zone.

David Seifert (Wolanka 1896 – Meudon 1980) et son fils Anatole

David Seifert (Wolanka 1896 – Meudon 1980) et son fils Anatole

David Seifert (Wolanka 1896 – Meudon 1980) est issu d’une famille juive de Galicie, (Empire d’Autriche, aujourd’hui en Pologne). Il arrive à Montparnasse avec sa femme Anna. Le couple va endurer la misère jusqu’à la perte d’un enfant. Puis, ils auront un autre fils Anatole né en 1927, date où Seifert peindra une des colonnes de la brasserie la Coupole. Malgré les profondes difficultés économiques rencontrées, sa peinture demeure un lieu préservé, loin des noirceurs du quotidien, elle est l’expression de la joie par la couleur et montre avec tendresse l’intimité des scènes de famille et paysages heureux.

Ossip Lubitch (Grodno 1896 – Paris 1990)

Ossip Lubitch (Grodno 1896 – Paris 1990)

Ossip Lubitch (Grodno 1896 – Paris 1990) est originaire de Grodno en Biélorussie (alors intégrée dans l’Empire Russe). Après ses études à Odessa, il passe par Berlin en 1919. En 1923, il s'installe à Paris, à Montparnasse où il rentre en contact avec des peintres, sculpteurs et musiciens du monde entier. On retrouve dans l'expression artistique de Lubitch les influences culturelles de son pays d'origine, du Berlin des années 20, des grands maîtres (Rembrandt, Daumier, Degas, Goya). Peintre d’une grande réserve et sensibilité, son œuvre aux couleurs tenues et silencieuses traite des sujets les plus simples (scènes d’atelier, portraits, toits de Paris, paysages du Sud, natures mortes). Le peintre Georges Rouault lui fait l'honneur d'un poème préfaçant "le cirque", un ensemble de dix eaux-fortes et aquatintes.

Léon Weissberg (Przeworsk 1895 – Majdanek 1943)

Léon Weissberg (Przeworsk 1895 – Majdanek 1943)

Léon Weissberg (Przeworsk- 1895 -Majdanek 1943est né comme Seifert en Galicie. Il se forme aux Beaux-Arts de Vienne et aux Arts appliqués d'Oskar Kokoschka, puis à Munich à l'Académie de Peinture. Il se rend ensuite à Berlin à la rencontre des courants modernes expressionnistes, postcubistes et postimpressionnistes. Il arrive à Montparnasse en 1923 et se rend directement à la brasserie la Rotonde. Membre du Groupe des Quatre (Menkès, Aberdam, Weingart & Weissberg), il fait partie des grandes personnalités artistiques de cet entre-deux-guerres. Ses œuvres puissantes et lumineuses témoignent de sa profonde intériorité. Il sera assassiné à l’âge de 48 ans dans le camp de Majdanek, il laisse aujourd'hui une œuvre rare et inoubliable.

Schraga Zarfin (Smilovitchi, Biélorussie 1899 – Rosny-Sous-Bois 1975)

Schraga Zarfin (Smilovitchi, Biélorussie 1899 – Rosny-Sous-Bois 1975)

Schraga Zarfin (Smilovitchi, Biélorussie 1899 – Rosny-Sous-Bois 1975) est né dans la même petite ville que le peintre Soutine, qui sera son ami d’enfance et le restera jusqu’à la fin. Avant son arrivée à Paris, capitale mondiale des arts, il fait sa formation à Vilnus, puis Jérusalem et Berlin dans l’atelier du peintre Max Liebermann. Influencé par l’expressionnisme allemand, il s’en libère pour une œuvre absolument unique, en clair-obscur. Fasciné par la minéralité des édifices religieux, la lumière et les couleurs des vitraux. Par les paysages empreints de sacré, son œuvre se caractérise par une originalité pleine de mystère et de merveilleux.

François Gall (Kolozsvàr, Hongrie 1912 – Paris 1987)

François Gall (Kolozsvàr, Hongrie 1912 – Paris 1987)

François Gall (Kolozsvàr, Hongrie 1912 – Paris 1987) quitte à 17 ans la Transylvanie pour étudier à Rome, puis en 1936 aux Beaux-Arts de Paris avec quelques sous en poche. Dès 1950, il délaisse les sujets sociaux et de guerre, tout en s'engageant sur le chemin de la défense des artistes, pour celui de la paix, du bonheur familial, l'animation de Montmartre à Montparnasse, scènes quotidiennes de rues, jardins publics, cafés, ballerines, maternités, nus. Il est également célèbre pour ses bustes et portraits tels Othon-Friesz, Dunoyer de Segonzac, Kisling, et plus tard Durand Ruel, Piaf, France Gall, Maurice Chevalier, Roland Dorgelés... Ses professeurs aux Beaux-Arts, Devambez et Guérin, l’encouragent à participer aux divers salons. Artiste d’une belle matière, à la fois peintre et sculpteur, il demeure comme l’une des figures marquantes de cette époque unique.

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Grande exposition de rentrée en préparation

Publié le par LE BAL Mathyeu

Le Scouëzec, Clergé, Seifert, Lubitch, Weissberg, Zarfin, Gall

Le Scouëzec, Clergé, Seifert, Lubitch, Weissberg, Zarfin, Gall

Le Scouëzec, Clergé, Seifert, Lubitch, Weissberg, Zarfin, Gall

Le Scouëzec, Clergé, Seifert, Lubitch, Weissberg, Zarfin, Gall

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Catalogue de l'exposition Ossip Lubitch

Publié le par LE BAL Mathyeu

*La version papier est disponible à la galerie (10 euros)

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INVITATION VERNISSAGE

Publié le par LE BAL Mathyeu

INVITATION VERNISSAGE

Chers amis de la galerie,

 

Le printemps est là.

Et pour célébrer sa venue la galerie Les Montparnos est très heureuse de vous inviter au vernissage de sa grande exposition d'Art Moderne de l'année consacrée au peintre 

 

Ossip Lubitch (1896 - 1990)

d'Odessa à Montparnasse

 

Le vernissage se tiendra 

le jeudi 22 mars à partir de 18h30.

 

Exposition du 22 mars au 09 mai 2018.

 

Un beau livre-catalogue d'une centaine de pages sera publié et disponible à la galerie pour cette occasion.

 

Né à Grodno dans l'Empire russe (aujourd'hui la Biélorussie) Ossip Lubitch est une figure majeure et historique des peintres d'origine juive de l'École de Paris et du Montparnasse de l'entre-deux-guerres. Proche du peintre Georges Rouault avec lequel il a travaillé sur le thème du cirque, et parrainé par le sculpteur Antoine Bourdelle dans les grands salons de l'époque. À Montparnasse, ses compagnons de route et amis étaient Soutine, Krémègne, Kikoïne, Indenbaum, Volovick...

 

Une peinture sur l'âme slave de Montparnasse, toute de sensibilité profonde et de chaleur. Le peintre était un homme timide et silencieux, reflet d'une vie souvent difficile. Des oeuvres qui ont conservé une tendresse lumineuse, pleine d'humanité, un regard sur le monde d'une incroyable douceur, une palette intimiste sur la joie.

 

Rendez-vous donc le jeudi 22 mars à la galerie à partir de 18h30, en présence de Madame Dinah Lubitch (la fille du peintre), et ainsi partager ensemble un moment unique autour d'une oeuvre qui s'inscrit pleinement dans l'histoire de ce Montparnasse de Légende.

Lubitch (au centre) avec Charles Durand-Ruel et son épouse au vernissage de son exposition, à la Galerie Durand-Ruel en 1967

Lubitch (au centre) avec Charles Durand-Ruel et son épouse au vernissage de son exposition, à la Galerie Durand-Ruel en 1967

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Ossip Lubitch (1896-1990), d'Odessa à Montparnasse

Publié le par LE BAL Mathyeu

Ossip Lubitch en 1926

Ossip Lubitch en 1926

Quais de scène

 

Ossip Lubitch…

Le nom est familier. On l’entend comme celui d’un lointain cousin qui fait partie de la famille mais dont on ne se souvient plus.

Ossip Lubitch… Montparnasse, l’entre-deux-guerres, oui, c’est là que le nom me revient. Et puis il y avait eu ce tableau qu’on avait vu, ces autres noms qui viennent naturellement à l’esprit lorsque l’on prononce le sien, Soutine, Krémègne, Indenbaum…

Notre-Dame de Paris, 1926 - Huile sur toile - Signée en bas à gauche - 73 x 54 cm

Notre-Dame de Paris, 1926 - Huile sur toile - Signée en bas à gauche - 73 x 54 cm

Et puis un jour chez un ami, ce portrait de femme, et une vue de Paris, les quais de Seine, un pont, deux huiles, pleines de force retenue et toute de sensibilité de tons, avec au bas de chacune, bien visible, cette signature : Lubitch…

Ossip Lubitch...

Découvrir son œuvre, entrer dans son atelier, c’est d’abord éprouver le monde comme une scène merveilleusement animée. La réalité est filtrée par tout un univers de personnages appartenant aux arts de la musique et du spectacle.

L’arlequin au chevalet, 1946 - Huile sur toile - Signée en bas à gauche - 65 x 40 cm

L’arlequin au chevalet, 1946 - Huile sur toile - Signée en bas à gauche - 65 x 40 cm

Le peintre n’a-t-il pas quitté son pays, sa famille, pour les lumières de Paris ? Il arrivera à la croisée des routes, aux rues du Carrefour Vavin des années 20, dans ces nuits bruissant d’extravagances. C’est une fête, un excès prolifique et joyeux, née des tranchées, qui découpe sans mesure les heures illuminées en tranches d’éternité. C’est le Montparnasse des arts réunissant le monde entier autour de la création sous toutes ses formes, pour l’esprit et la liberté. Un tournoiement de peinture, de musique, de littérature, de danse, de cirque, de théâtre, ou de sculpture… Les bals et cafés, les rencontres simples, l’ivresse à se rire des ombres passées et à venir. Une farandole entre deux guerres, la comédie jouée entre deux tragédies. Ce Paris allait être pour le jeune Ossip Lubitch l’occasion d’une mise en scène, celle du grand spectacle de l’humain.

Ossip Lubitch (1896-1990), d'Odessa à Montparnasse

Dans l’atelier de la rue d’Odessa on surprend la pose d’une danseuse, le ballet des clowns, des jongleurs et des acrobates sous le chapiteau du cirque, une péniche qui passe sous les ponts de Paris et le paysage lointain de la Russie de son enfance. Cette enfance c’était la musique, le violon, la guitare et la clarinette.

Les « Bas Fonds » de Gorki, 1930 - Gouache sur papier - Signée en bas à gauche - 41 x 50 cm

Les « Bas Fonds » de Gorki, 1930 - Gouache sur papier - Signée en bas à gauche - 41 x 50 cm

D’un tempérament réservé, mais espiègle et farceur, c’est avec une précise lucidité qu’il dépeint le monde tout en intériorité et délicatesse. De ses visites au zoo à regarder les singes et les ours du jardin d’acclimatation, il préservera toujours une âme d’enfant. Sa palette exprime une douceur de vivre. C’est une Arcadie de couleurs, les tons que le peintre emploie sont apposés avec tendresse. Une œuvre sans violence. Les touches et aplats de lueurs pâles rendent aux éclats leur accalmie. Ces verts se mêlent de ci de là aux petites notes de rouges vifs. Jaunes paisibles et roses que découvre le soleil, ombres mauves sous un clair ciel bleu. Une peinture qui résiste à la nuit ; c’est une aube ou un crépuscule qui durent. Une lumière atténuée, étudiée, qui se dépose formant un halo et enlace discrètement les contours de l’être et des choses.

Nu allongé, 1930 - Gouache - Signée en bas à droite - 63 x 98 cm

Nu allongé, 1930 - Gouache - Signée en bas à droite - 63 x 98 cm

Une pudeur et une retenue domptent l’agitation extérieure et mettent à distance les faux-semblants révélant ainsi toute la secrète profondeur du peintre. Ossip Lubitch, il y a tant de couleurs et de formes sur cet habit d’Arlequin. Le tableau doit-il être une bonne humeur ? Or nous le savons un peu, la peinture n’est pas une histoire, c’est autre chose, d’une nature intraduisible, une parole suspendue telle une image bien plus qu’un langage peut-être. Une présence silencieuse qui par l’intermédiaire des sujets les plus ordinaires dit sans mot quelque autre manière de voir. Cette force muette qui nous ramène à notre propre perplexité de spectateur face au mystère.  Le tableau est silence. Ut pictura poesis, la peinture est une poésie. A sentir parfois d’une toile cet à-peine tracé comme lavis d’un pas à pas de la vie du peintre.

Le chiffon rouge, 1948 - Huile sur papier marouflé sur bois - Signée en bas à gauche - 22 x 27 cm

Le chiffon rouge, 1948 - Huile sur papier marouflé sur bois - Signée en bas à gauche - 22 x 27 cm

Une enfance à Grodno de petit garçon élevé dans la tradition juive, sur fond de tension d’un monde qui change, et l’art ouvrant la fenêtre sur un univers intérieur sans limite.

Une vie enrichie d’échanges artistiques avec ses amis de l’école de Paris. Avec les peintres Krémègne, Pavel Tchelitchev, Jean Pougny, Georges Rouault, Vladimir Naiditch, Lazare Volovick ou les sculpteurs Antoine Bourdelle ou Léon Indenbaum…

Une œuvre si personnelle où chaque tableau est un regard sur les arts, du cirque à la danse, de la musique au théâtre, de la sculpture à la nature, de la Russie à Paris.

Ses amis, de gauche à droite : Marc Sterling, Zygmund Schreter, Pinchus Krémègne et leurs familles.

Ses amis, de gauche à droite : Marc Sterling, Zygmund Schreter, Pinchus Krémègne et leurs familles.

La peinture d’Ossip Lubitch comme la tentative poétique de réunir tous les arts autour du merveilleux dans cette surface peinte qu’on appelle le tableau. Comme une espérance pleine  de clarté capable à elle seule de vaincre les noirceurs du monde.

Couple en scène, Gaîté-Montparnasse, 1932 - Gouache - Signée en bas à droite - 60 x 73 cm

Couple en scène, Gaîté-Montparnasse, 1932 - Gouache - Signée en bas à droite - 60 x 73 cm

Peintre faussement tranquille, un invisible sourire au coin des lèvres, quel bonheur offert en ses œuvres d’harmonie et de lumière.

Posé sur un guéridon, un vase, une fleur, un marbre à l’antique et un masque. Le peintre est un personnage jouant le rôle de la peinture.

 

Clowns Musiciens, ca 1960 - Gouache - Signée en bas à gauche - 99 x 132 cm

Clowns Musiciens, ca 1960 - Gouache - Signée en bas à gauche - 99 x 132 cm

Pour sa grande exposition des printemps du Montparnasse, la galerie Montparnos est heureuse d’accueillir sur ses murs et cimaises les œuvres du peintre

Ossip Lubitch (1896 -1990). 

 

Exposition retraçant au travers d’œuvres choisis, cette vie de peintre au cœur du Montparnasse de la grande époque.

 

Exposition du jeudi 22 mars au mercredi 9 mai 2018.

 

À l’Art Vivant !

 

Mathyeu Le Bal

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Ossip Lubitch (1896-1990)

Publié le par LE BAL Mathyeu

Exposition événement

Exposition événement

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Exposition en préparation

Publié le par LE BAL Mathyeu

Ossip Lubitch (1896-1990), dossier de presse.

Ossip Lubitch (1896-1990), dossier de presse.

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Ossip Lubitch (1896 - 1990)

Publié le par LE BAL Mathyeu

Ossip Lubitch (1896 - 1990), Femme de profil, Montparnasse, lavis d’encre, 47 x 40 cm.

Ossip Lubitch (1896 - 1990), Femme de profil, Montparnasse, lavis d’encre, 47 x 40 cm.

Ossip Lubitch (1896 - 1990), la barque, huile sur toile, 38 x 45.5 cm.

Ossip Lubitch (1896 - 1990), la barque, huile sur toile, 38 x 45.5 cm.

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